
Flamenco de Córdoba, em três sabores.
Um Graciliano Pérez Carrizosa de luthier, capturado em três variações de caráter. O ataque seco e percussivo que o flamenco e o fingerstyle pedem.
3 capturas · base, M e Q
Você grava com microfone e a sala entra junto: ventilador, vizinho, a rua lá fora. Ou grava em linha pra ganhar tempo e o piezo devolve aquele som fino, de plástico. Nos dois caminhos a take nunca soa pronta. Aí entra o Magic Nylon: ele aprende o ruído do SEU quarto em 2 segundos, veste o sinal com corpos capturados de violões de verdade e você escuta o seu violão soando como estúdio, agora.

Achar o seu som
Dez bancos: Bossa Nova, MPB, Worship, Clássico, Sertanejo, Fingerstyle, Pop/Ballad, Flamenco, mais Essentials e os 8 corpos capturados no banco Guitars. Os presets de estilo carregam a regulagem fina que um engenheiro faria, do compressor à figura do delay. Dentro de cada banco os sons de linha vêm primeiro e os de microfone depois, então você cicla rápido de setinha, com o browser até fechado. Experimenta. No modo stereo entra um banco próprio, com mais 50 presets recalibrados pro par mic e linha.
Mockup interativo. Filtros, busca, favoritos e recentes funcionam com a mesma lógica do plugin.
O fader BODY carrega corpos de violões reais capturados. No modo DI, o som de linha do seu piezo é moldado pro corpo de um instrumento de verdade, gravado com microfone de estúdio. É a diferença entre o quack de captador e madeira soando na sala.

Um Graciliano Pérez Carrizosa de luthier, capturado em três variações de caráter. O ataque seco e percussivo que o flamenco e o fingerstyle pedem.
3 capturas · base, M e Q

Duas capturas do sistema K&K num violão clássico de estúdio: uma neutra e uma casada (Match), feita pra sentar no lugar do line puro. Ponto de partida honesto pra qualquer DI de nylon.
2 capturas · KK Classic e KK Match

O mesmo Amalio Burguet 2F capturado por três microfones clássicos de estúdio: DPA 4011, AKG e um valvulado Neumann M147. Três leituras do mesmo corpo, do detalhe cirúrgico ao calor de válvula.
3 capturas · DPA, AKG e M147
8 corpos no seletor BODY. As capturas aplicam no modo DI; no modo Mic, BODY vira um shelf grave quente. E o banco Your IRs carrega capturas suas: joga um WAV na pasta e ele aparece na página do BODY.
Quando você grava mic e linha juntos, o normal é escolher um na mix e apagar o outro. Só que cada um escuta uma metade do instrumento: o mic traz a madeira e o ar da sala, a linha traz o ataque e o desenho de cada corda. Nos discos de violão que soam gigantes os dois estão tocando, um de cada lado da imagem. O modo ST faz isso aqui dentro: mic na esquerda, linha na direita, cada lado com o tratamento que pede, e o par vira um violão só, grande do jeito que você escuta em disco.

Você toca por quatro segundos e o plugin nivela a linha com o mic, alinha o tempo e corrige a polaridade. A imagem senta no centro e fica segura em mono. Fazer esse acerto na mão costuma tomar uma tarde de estúdio.
Pan, nível e solo de cada lado na página do BODY. Você sola o mic, sola a linha, escuta o que cada um traz e acerta o equilíbrio ouvindo, sem adivinhar.
Tem dois microfones? Clica no pill R e o par vira microfonação true stereo, com voicing de mic nos dois lados. Um mic e uma linha também servem, usa o que você tiver na mão.
Um banco inteiro calibrado só pra esse modo, estilo por estilo. O browser mostra o banco certo pro modo que você está usando.
O modo ST pede uma interface com duas entradas, a mesma que você já usa quando grava mic e linha. A gente procurou outro plugin de violão que faça esse par completo, com voicing por lado e acerto automático, e não achou.


Esse é um mockup do plugin: testa os botões, gira os seletores de corpo e de ambiente, roda o LEARN. Os ícones são bypasses individuais; os faders acendem conforme você sobe cada efeito. Mixar vira um processo sonoro e sensorial, simples e divertido.

Os presets cobrem ~90% dos casos. Os outros 10%: aprender o ruído do SEU quarto, bypassar um efeito específico, deixar o AUTO casar o volume. Tudo a um clique, no mesmo plugin.
Clica em LEARN e fica em silêncio por ~2 segundos: o plugin captura a impressão digital do ruído do seu quarto (ventilador, ar-condicionado, hum de cabo) e limpa mais fundo, com menos efeito colateral. Um fader resolve o resto.
Zona Clean Up → pill LEARN embaixo do fader Noise.
Cada ícone de efeito é um botão de bypass. Os títulos de zona também: toca em CREATIVE e o grupo inteiro silencia de uma vez. Útil pra ouvir exatamente o que cada peça faz, sem desfazer o preset.
Ícones e labels de zona são chaves de bypass.
O pill AUTO casa o nível processado com o sinal cru. Se mexeu num fader e ficou melhor, ficou melhor de verdade, e não só mais alto. É o tipo de honestidade que plugin quase nunca tem.
Zona End Here → pill AUTO embaixo do Output.
Cada macro faz um trabalho específico e musical, afinado pelo Chrys pra cordas de nylon. Nada de menu infinito: nove decisões que você escuta.
Um compressor paralelo: nivela a dinâmica numa cópia do sinal e mistura por baixo do seu violão cru. O toque continua seu, as frases param de sumir no mix, e o sustain aparece.
No DI, mistura o seu sinal de linha com um corpo capturado de violão real, o antídoto do quack de piezo. No Mic, vira um shelf grave quente que devolve peito à gravação fina.
Levanta o ataque e o ar das cordas sem transformar rangido em dor. É o brilho de corda trocada ontem, na medida.
Dobra a gravação num doubler de 7 vozes simétricas e estica a imagem com um imager seguro em mono. Na segunda página você escolhe as vozes: 1, 3, 5 ou 7. Sobe no refrão pra parede de violão; abaixa pro verso intimista.
Um delay musical curto, afinado pra sentar atrás do violão. Um throw sutil no fim das frases, sem virar bagunça rítmica.
25 espaços autorais de reverb de convolução no seletor, quantidade no fader. Do estúdio seco à catedral, sem abrir outro plugin. A história completa logo abaixo.
Limpa a região que deixa gravação caseira turva: o acúmulo de médio-grave da sala pequena. O violão destaca sem ficar magro.
Segura os picos ásperos de ataque e o rangido de traste. Trabalha junto com SPARKLE: brilho à vontade, sem serrote.
Gate e redução espectral juntos. LO (~8 ms) pra tocar e gravar monitorando; HQ pra limpeza máxima na hora de mixar. Com LEARN, limpa usando a impressão digital do seu quarto.
Todo fader esconde uma segunda página: clica na janelinha de estilo embaixo dele e aparece o controle técnico completo. Nas páginas de dinâmica o SEU sinal desenha o gráfico em tempo real; no delay, uma linha do tempo rítmica; no corpo, as capturas com ataque preservado. Você aprende mixando, no material que tá gravando agora.

A página do POWER desenha seu nível ao vivo e você arrasta o THRESHOLD direto na tela, do jeito dos compressores clássicos de estúdio. Medidor de redução com a zona ideal marcada, tooltip em cada knob e um GUIDE ME que te leva passo a passo, validando com o seu áudio.
Cada módulo tem a sua: delay com linha do tempo rítmica, corpo com capturas, master com teto arrastável.
A janelinha embaixo de cada fader cicla estilos fixos: Gentle, Magic e Tight no compressor, figuras no delay, forças no tame. Magic é a regulagem calibrada pelo Chrys; quando você mexe fino na segunda página, vira Custom. Um clique na janelinha abre a aula.
As setinhas da janelinha trocam o estilo sem abrir nada.
Na primeira aberta, um tour guiado passeia pelas zonas na ordem certa, do ruído ao volume honesto. Depois, palheta na mão: as setas trocam preset de qualquer canto do plugin, B alterna o bypass, A alterna o AUTO. O mouse fica pra quando você quiser.
Pra rever o tour, clica no logo Gringo Audio e escolhe rodar de novo.
Todo home studio tem um chão de ruído: ventilador, ar-condicionado, a rua do outro lado da janela. O microfone captura tudo isso junto com o violão. A zona Clean Up ataca esse chão em duas frentes, redução espectral pra tirar o ruído de dentro do som e gate pra segurar o silêncio entre as frases. E esse ajuste é do quarto, não da música: depois que você calibra o NOISE, preset nenhum mexe nele.


Memoriza a impressão do ruído da SUA sala em 2 segundos de silêncio.
A redução tira o ruído de dentro do som, frequência por frequência, e as notas ficam.
Entre uma frase e outra, segura o silêncio absoluto. Nada de chiado subindo quando você para de tocar.
Feito pro ruído constante: ventilador, rua, ar-condicionado, o vizinho de parede. Isso cobre uns 90% dos casos de gravação em casa.
Quase todo reverb de plugin é um algoritmo tentando adivinhar como uma sala soaria. Convolução trabalha com outra matéria-prima: uma fotografia acústica de um espaço real. O seu violão passa a soar dentro daquele espaço, com o caráter exato do original. É a tecnologia de reverb mais fiel que existe.
O MAGICOM é o nosso motor de convolução, e a biblioteca dele é autoral: a gente capturou cada espaço em true stereo e escolheu, de ouvido, só o que senta bem no violão. São 25 espaços em 8 famílias, cada uma com um papel: a sala de madeira seca da bossa, a plate frontal do violão percussivo, o hall que segura o teu violão no lugar com ar em volta, a câmara de concreto vintage que você escuta nos discos de soul, a plate de aço densa das baladas. Espaço de pacote genérico não entra. E o tempo de reverb de cada um vai medido e gravado no próprio nome.
Clica no nome do reverb dentro do plugin e o editor completo abre: pre-delay, decay, filtros, largura e ganho. E se você tiver os seus próprios IRs, carrega ali mesmo. Cada preset de fábrica já vem com o espaço escolhido pro estilo, você só decide o quanto.


Um clique em TUNER no topo e o afinador toma a página inteira: nota gigante, leitura em cents, frequência em Hz. Ele escuta o sinal cru, antes de qualquer efeito, então o que você afina é exatamente o que a gravação recebe. Afina, volta pros faders, grava.


Produtor musical, educador, desenvolvedor de plugins e embaixador da Full Sail University, referência pra 290 mil+ criadores aprendendo a fazer música melhor de home studios, não de salas de milhão de dólares.
Depois de 20 anos ensinando áudio e produção musical, eu percebi que o instrumento mais gravado nos home studios do Brasil era o que menos tinha ferramenta: o violão de nylon. Todo plugin de acústico assume aço, dreadnought, country.
Eu queria apertar play e ouvir o MEU violão soando como os discos que me ensinaram a tocar. Bossa, MPB, worship. Então eu construí.
— Chrys Gringo
Depois de anos ajudando criadores a consertar violões finos, embolados ou afogados em ruído, o Chrys deixou o processo simples:
Sem curva de EQ. Sem buraco de tutorial sem fim. Sem armadilha de assinatura. Uma cadeia completa de violão que você compra uma vez por um preço justo, é sua pra sempre, e usa toda vez que o seu violão precisa soar pronto.
VST3 / AU / AAX. Instala junto da sua DAW em menos de um minuto. Compre uma vez, é seu pra sempre.
Magic Nylon + Magic Bronze, sai R$ 74,50 por plugin
Sem assinatura. Comprou uma vez, é seu pra sempre.
Mac & Windows · VST3 · AU · AAX · Funciona com Pro Tools, Logic, Ableton, FL Studio, Cubase, Reaper, Studio One.
Magic Nylon da Gringo Audio — um projeto Chrys Gringo. Feito nos Estados Unidos.
O Magic Bronze é o irmão de aço: a mesma filosofia, recalibrada pro brilho do bronze, com 7 corpos capturados de violões de estúdio, do dreadnought ao OM. E os dois juntos saem por R$ 149 na suite.